Раздел 3
Основные правила монтажа
Основные правила монтажа
Межкадровый монтаж — несколько разных кадров склеиваются между собой
Внутрикадровый монтаж видеоматериала — принцип построения одного монтажного кадра, когда действие разворачивается в пределах одного плана и не требует дополнительных межкадровых склеек.
Внутрикадровый монтаж видеоматериала — принцип построения одного монтажного кадра, когда действие разворачивается в пределах одного плана и не требует дополнительных межкадровых склеек.
Технические виды монтажа:
-линейный (умер, так как теперь весь монтаж происходит в программном обеспечении, а не на монтажом столе)
-нелинейный (осуществляется в монтажный программах)
-линейный (умер, так как теперь весь монтаж происходит в программном обеспечении, а не на монтажом столе)
-нелинейный (осуществляется в монтажный программах)
Творческие виды монтажа:
-последовательный
-парарельный
-тематический
-последовательный
-парарельный
-тематический
Ключевые правила монтажа:
-направление движения, скорость движения камеры и персонажей
-направление света в кадре
-направление взгляда (линия взаимодействия)
-фаза движения персонажа
-фон в кадре
-композиция в кадре
-разница между монтажными крупностями
В этом разделе рассмотрим каждое из правил предметно.
-направление движения, скорость движения камеры и персонажей
-направление света в кадре
-направление взгляда (линия взаимодействия)
-фаза движения персонажа
-фон в кадре
-композиция в кадре
-разница между монтажными крупностями
В этом разделе рассмотрим каждое из правил предметно.
Линия взаимодействия (монтажная ось, 180^)
Линия взаимодействия (монтажная ось) —
это воображаемая линия, проходящая через два объекта. При съемке диалога два героя смотрят друг на друга (их носы направлены друг на друга), от одного до другого персонажа по их линии взгляда можно провести невидимую линию — линию взаимодействия или монтажную ось. Таким образом, снимая диалог двух персонажей, камера должна всегда находится по одну сторону этой воображаемой линии и не пересекать ее, иначе герои в монтаже буду смотреть не на друг друга, а в одну и ту же сторону. Это правило съемки и монтажа называется правилом восьмерки или правилом 180 градусов.
Правило 180 градусов применяется и в других типах сцен:
-Персонаж, идущий или бегущий перед камерой, в соседних монтажных кадрах должен двигаться в одну сторону, иначе у зрителя создастся впечатление, будто человек идёт навстречу сам себе. Аналогично, если по сюжету разные герои ближаются, то на склеиваемых кадрах они должны
двигаться в противоположные стороны.
-Если автомобиль выехал из кадра вправо, в очередной кадр он должен въехать с левой стороны. Чтобы разорвать эту цепочку, приходится вставлять перебивочный план движения прямо на зрителя или от него.
-В батальных сценах одна из воюющих сторон всегда слева, а другая справа, и т.д.
-Персонаж, идущий или бегущий перед камерой, в соседних монтажных кадрах должен двигаться в одну сторону, иначе у зрителя создастся впечатление, будто человек идёт навстречу сам себе. Аналогично, если по сюжету разные герои ближаются, то на склеиваемых кадрах они должны
двигаться в противоположные стороны.
-Если автомобиль выехал из кадра вправо, в очередной кадр он должен въехать с левой стороны. Чтобы разорвать эту цепочку, приходится вставлять перебивочный план движения прямо на зрителя или от него.
-В батальных сценах одна из воюющих сторон всегда слева, а другая справа, и т.д.
Монтаж по крупности
Самый распространенный случай видеомонтажа, это когда нужно смонтировать два изображения одного и того же героя снятого разными планами (масштабами). Например, вы хотите сначала показать человека в полный рост (общий план), чтобы зритель мог увидеть его костюм, походку, предметы или людей, которые его окружают. Потом вы хотите дать зрителю возможность разглядеть лицо героя, поэтому после общего ставите крупный план, когда лицо занимает почти всю площадь кадра. Такой стык вряд ли останется незамеченным зрителем. Дело в том, что на общем плане, как правило, черты лица плохо различимы, а на крупном плане выпадают из кадра предметы, окружающие героя. Поэтому зрителю приходится некоторое время после начала крупного плана сопоставлять два изображения и искать связь между ними. Происходит задержка восприятия, зритель не следит за действием, а пытается сообразить, что к чему.
Другой вариант склейки: после поясного плана героя (1-й средний) зритель видит крупный. Сомнений в том, что на обоих кадрах один и тот же человек не возникает, черты лица на 1-м среднем плане видны отчетливо. Однако и этот стык будет не очень удачным — разница в масштабах изображения столь незначительна, что сознание зрителя может воспринять такой переход как резкий скачок героя с одного места на другое. Поэтому мы склеиваем кадры по крупности через один план — общий с 1м средним, 2ой средний с крупным.
Еще одна рекомендация. Чтобы стык выглядел на все 100%, при переходе со среднего плана на крупный, камера должна быть немного смещена влево или вправо относительно объекта съемки (от 15 до 45 градусов). При этом слегка изменится ракурс и фон за героем, что тоже благоприятно отразится на восприятии склейки.
Самый распространенный случай видеомонтажа, это когда нужно смонтировать два изображения одного и того же героя снятого разными планами (масштабами). Например, вы хотите сначала показать человека в полный рост (общий план), чтобы зритель мог увидеть его костюм, походку, предметы или людей, которые его окружают. Потом вы хотите дать зрителю возможность разглядеть лицо героя, поэтому после общего ставите крупный план, когда лицо занимает почти всю площадь кадра. Такой стык вряд ли останется незамеченным зрителем. Дело в том, что на общем плане, как правило, черты лица плохо различимы, а на крупном плане выпадают из кадра предметы, окружающие героя. Поэтому зрителю приходится некоторое время после начала крупного плана сопоставлять два изображения и искать связь между ними. Происходит задержка восприятия, зритель не следит за действием, а пытается сообразить, что к чему.
Другой вариант склейки: после поясного плана героя (1-й средний) зритель видит крупный. Сомнений в том, что на обоих кадрах один и тот же человек не возникает, черты лица на 1-м среднем плане видны отчетливо. Однако и этот стык будет не очень удачным — разница в масштабах изображения столь незначительна, что сознание зрителя может воспринять такой переход как резкий скачок героя с одного места на другое. Поэтому мы склеиваем кадры по крупности через один план — общий с 1м средним, 2ой средний с крупным.
Еще одна рекомендация. Чтобы стык выглядел на все 100%, при переходе со среднего плана на крупный, камера должна быть немного смещена влево или вправо относительно объекта съемки (от 15 до 45 градусов). При этом слегка изменится ракурс и фон за героем, что тоже благоприятно отразится на восприятии склейки.
Монтаж по ориентации в пространстве
Этот момент относится в основном к монтажу камер, которые находятся по разные стороны от оси взаимодействия спикера и зала (слева и справа от центра). Предположим, вы снимали пастора, который задавал вопрос в зал. Камера в зале находилась недалеко от сцены, чуть правее центра (оси взаимодействия с залом). Пастор, во время обращения, в основном смотрел в центр зала. На записи преобладающее направление его взгляда будет справа налево. В какой-то момент вам захотелось поснимать того, кому он задает вопрос. Вы взяли кадр с противоположной от оси взаимодействия камеры, которая смотрит направо…
Если всё так и было, то при видеомонтаже этих кадров вы столкнетесь с серьезной проблемой. Дело в том, что и пастор и человек, которому задают вопрос, на этих кадрах смотрят в одну сторону, справа налево. Это называется пересечением оси. Зрителю, особенно тому, который не был на проповеди, придется напрягать извилины, чтобы сориентироваться в пространстве. В кадре для комфортного восприятия спикер должен смотреть справа налево, а человек, к которому он обращается, слева направо - тогда они будут смотреть друг на друга.
Простейший случай видеомонтажа по положению объективов в пространстве — видеомонтаж диалога двух персонажей (так называемая «восьмерка»). Если взгляды двух людей будут направлены навстречу, кадры монтируются, если в одну сторону — нет. В общем случае правило формулируется так: съемка двух взаимодействующих объектов должна производиться строго по одну сторону от
линии их взаимодействия.
Линия взаимодействия — это воображаемая линия, проходящая через оба объекта. Один из важных выводов, который должен сделать для себя начинающий тейкер — нельзя склеивать панорамные кадры, снятые в разных направлениях. Профессиональные операторы всегда начинают и заканчивают съемку панорам короткими статичными кусками. Это дает возможность монтировать панорамы через небольшую паузу в движении.
Этот момент относится в основном к монтажу камер, которые находятся по разные стороны от оси взаимодействия спикера и зала (слева и справа от центра). Предположим, вы снимали пастора, который задавал вопрос в зал. Камера в зале находилась недалеко от сцены, чуть правее центра (оси взаимодействия с залом). Пастор, во время обращения, в основном смотрел в центр зала. На записи преобладающее направление его взгляда будет справа налево. В какой-то момент вам захотелось поснимать того, кому он задает вопрос. Вы взяли кадр с противоположной от оси взаимодействия камеры, которая смотрит направо…
Если всё так и было, то при видеомонтаже этих кадров вы столкнетесь с серьезной проблемой. Дело в том, что и пастор и человек, которому задают вопрос, на этих кадрах смотрят в одну сторону, справа налево. Это называется пересечением оси. Зрителю, особенно тому, который не был на проповеди, придется напрягать извилины, чтобы сориентироваться в пространстве. В кадре для комфортного восприятия спикер должен смотреть справа налево, а человек, к которому он обращается, слева направо - тогда они будут смотреть друг на друга.
Простейший случай видеомонтажа по положению объективов в пространстве — видеомонтаж диалога двух персонажей (так называемая «восьмерка»). Если взгляды двух людей будут направлены навстречу, кадры монтируются, если в одну сторону — нет. В общем случае правило формулируется так: съемка двух взаимодействующих объектов должна производиться строго по одну сторону от
линии их взаимодействия.
Линия взаимодействия — это воображаемая линия, проходящая через оба объекта. Один из важных выводов, который должен сделать для себя начинающий тейкер — нельзя склеивать панорамные кадры, снятые в разных направлениях. Профессиональные операторы всегда начинают и заканчивают съемку панорам короткими статичными кусками. Это дает возможность монтировать панорамы через небольшую паузу в движении.
Монтаж по фазе движения
Вернемся еще раз к примеру, рассмотренному нами при разборе видеомонтажа по крупности. Если ваш герой во время съемки активно жестикулирует, то, кроме смены крупности плана вам придется учесть еще один фактор — фазу движения. Это значит, что если в конце общего плана человек начал поднимать, левую руку, то в начале среднего плана эта рука также должна подниматься. Иначе изображение на «склеится». Фазу приходится учитывать при видеомонтаже циклически повторяющихся положений объекта.
Монтаж по фазе движения очень непростая вещь. В игровом кино многие эпизоды снимают несколько раз не только для того, чтобы иметь несколько дублей одного кадра. Одно и то же действие, как правило, снимается несколько раз планами разной крупности. Монтажер, таким образом, имеет возможность на видеомонтажном столе подгонять каждое движение по фазе с точностью до кадрика. В кино кадриком называется одиночная картинка на кинопленке. В видеомонтаже используется термин — frame. Любительская техника (кроме систем нелинейного видеомонтажа) не может обеспечить такую точность склейки, поэтому иногда при видеомонтаже вам придется прибегать к помощи промежуточных кадров, чтобы избегать «сдвига по фазе».
В многокамерном монтаже во время трансляции разрыва по фазе движения не происходит, так как мы имеем дело с монтажом в реальном времени. Также мы можем склеивать по движению разные камеры между собой (например, спикер на крупном плане подается впереди от кафедры, а продолжает движение уже на боковом ростовом — такие склейки всегда комфортно воспринимаются зрителем).
Вернемся еще раз к примеру, рассмотренному нами при разборе видеомонтажа по крупности. Если ваш герой во время съемки активно жестикулирует, то, кроме смены крупности плана вам придется учесть еще один фактор — фазу движения. Это значит, что если в конце общего плана человек начал поднимать, левую руку, то в начале среднего плана эта рука также должна подниматься. Иначе изображение на «склеится». Фазу приходится учитывать при видеомонтаже циклически повторяющихся положений объекта.
Монтаж по фазе движения очень непростая вещь. В игровом кино многие эпизоды снимают несколько раз не только для того, чтобы иметь несколько дублей одного кадра. Одно и то же действие, как правило, снимается несколько раз планами разной крупности. Монтажер, таким образом, имеет возможность на видеомонтажном столе подгонять каждое движение по фазе с точностью до кадрика. В кино кадриком называется одиночная картинка на кинопленке. В видеомонтаже используется термин — frame. Любительская техника (кроме систем нелинейного видеомонтажа) не может обеспечить такую точность склейки, поэтому иногда при видеомонтаже вам придется прибегать к помощи промежуточных кадров, чтобы избегать «сдвига по фазе».
В многокамерном монтаже во время трансляции разрыва по фазе движения не происходит, так как мы имеем дело с монтажом в реальном времени. Также мы можем склеивать по движению разные камеры между собой (например, спикер на крупном плане подается впереди от кафедры, а продолжает движение уже на боковом ростовом — такие склейки всегда комфортно воспринимаются зрителем).
Монтаж по композиции
Еще раз вернемся к ситуации, когда нам нужно смонтировать общий и средний план человека. Если на общем плане человек заметно смещен в одну сторону кадра, а на среднем в другую, при просмотре в месте склейки зритель на время потеряет из вида объект из-за резкого смещения центра внимания. Чтобы этого не произошло, во время съемки и при видеомонтаже нужно помнить еще одно правило: смещение центра внимания по горизонтали при переходе от кадра к кадру не должно превышать одной трети ширины экрана. Ситуация, когда может возникнуть резкое смещение центра внимания по вертикали, встречается значительно реже, но и тут действует аналогичное правило.
Еще раз вернемся к ситуации, когда нам нужно смонтировать общий и средний план человека. Если на общем плане человек заметно смещен в одну сторону кадра, а на среднем в другую, при просмотре в месте склейки зритель на время потеряет из вида объект из-за резкого смещения центра внимания. Чтобы этого не произошло, во время съемки и при видеомонтаже нужно помнить еще одно правило: смещение центра внимания по горизонтали при переходе от кадра к кадру не должно превышать одной трети ширины экрана. Ситуация, когда может возникнуть резкое смещение центра внимания по вертикали, встречается значительно реже, но и тут действует аналогичное правило.